誰もがポッドキャストを持っている（君以外）（2021年刊）は、自分だけのポッドキャストを作るための、実践的で刺激的なガイドです。トピック選びからオーディエンスの構築まで、ポッドキャストは決して怖いものではありません。たとえ資金が少なくテクノロジーに不慣れでも、粘り強さと忍耐力さえあれば、素晴らしい作品を生み出せます。
このまとめで得られること：失敗を恐れず、夢に見たポッドキャストを作ろう。
2010年、ジャスティン、トラビス、グリフィンのマッケルロイ三兄弟は『My Brother, My Brother and Me』というポッドキャストを始めました。特別なスキルはなく、自分たちで言うところの「ごく平均的な才能」しかありませんでした。それから10年、彼らは複数のナンバーワンポッドキャストを持ち、定期的に全米をツアーし、熱狂的な大観衆の前でライブショーを行っています。どうやって成功したのでしょうか？
これからそのすべてを明かします。このまとめでは、夢のポッドキャストを作るための具体的な方法を、トピックの見つけ方から最終編集まで学べます。多額の資金も専門知識も必要ありません。必要なのは、あなたをワクワクさせるユニークなアイデアと、失敗しても決して諦めずに続ける粘り強さです。ここで分かることは：
- なぜクローゼットが完璧なレコーディングスタジオになるのか；
- あなた独自のこだわりを面白いポッドキャストに変える方法；
- ロイヤルなオーディエンスを築く鍵は「一貫性」である理由。
自分が夢中になれることをテーマにポッドキャストを作ろう。
ポッドキャストを始めたいと思ったら、まず何から手をつければいいでしょう？あなたが夢中になっていること、話していると気持ちが高ぶることを考えてみてください。インターネットの深掘りをしてしまうテーマは何ですか？ ジャスティン・マッケルロイにとっては職場の研修ビデオでした。あなたなら、ガの交尾の習慣かもしれません！ 情熱は偽造できません。その本物のインスピレーションこそが、オーディエンスを惹きつけます。ここでの重要なポイントは：自分が夢中になれることをテーマにポッドキャストを作ろう。
テーマが決まったら、同じテーマの他のポッドキャストがないかリサーチしましょう。ポッドキャストはすっかり主流になり、今や世界中で約85万もの番組が存在します。たとえばリアリティ番組『サバイバー』のようなよく知られたテーマなら、誰かがすでに同じアイデアを持っている可能性は非常に高いです。調査で似たような番組が複数見つかったら、振り出しに戻るタイミングかもしれません。あるいは斬新な切り口を探るために努力するのも一つの手です。テーマそのものよりも、独自のアプローチの方がはるかに重要だからです。
『サバイバー』のポッドキャストが5つあっても、番組の戦略やシーズンごとの変化といった新しい角度に焦点を当てることができます。切り口を決める際は、自分が持っている専門知識を活かしましょう。たとえばジャスティンと妻のシドニーは、彼女が医師である強みを活かして、奇妙な医学史を扱う番組を作りました。特別な知識や経験があれば、ぜひ使いましょう。テーマが決まったら、それを1行の売り文句にまとめてください。友人に伝えてもらえるよう、あなたのポッドキャストが何なのかを一文で理解できるようにしなければなりません。
最近のマッケルロイ兄弟のポッドキャストは「3人の非セレブが大作映画にだまって出演しようとする」というキャッチフレーズで表現できます。この一文だけで聴いてみたいかどうか判断できる情報量です。さて、テーマ、切り口、一行ピッチができたら、自分にこう問いかけてください。第一に、最も貴重な資源である時間をこれに注ぎ込む覚悟があるか？ 第二に、もし誰かがこのポッドキャストを作ったら、自分は聴きたいと思うか？ 両方の答えがイエスなら、勝負アリです。次はプリプロダクションの細かい部分に進みましょう。
ロイヤルなオーディエンスを築くには、ポッドキャストのフォーマットに一貫性を持たせよう。
最後にハマったポッドキャストの名前は何ですか？通勤の車内で聴いていましたか？ それとも週末のガーデニング中に？ ポッドキャストを聴くのは習慣的な行動です。つまり、人々はそれを生活に組み込み、定期的な活動の一部として聴くことを好みます。あなたがポッドキャストを作るときは、リスナーに期待の枠組みを提供することになります。毎週その期待に応え続ければ、熱心でロイヤルなオーディエンスを築くことができます。ここでの重要なポイントは：ロイヤルなオーディエンスを築くには、ポッドキャストのフォーマットに一貫性を持たせよう。
ポッドキャストを作り始めるとき、番組のフォーマットについていくつか重要な決定を下す必要があります。まず、一人でホストを務めるか、共同ホストを迎えるかです。
情報満載の伝記的なポッドキャストなら、他の声はむしろ邪魔になるかもしれません。でも、くだけた雑談スタイルの映画レビュー番組なら、共同ホストがいることで番組を活気づけ、対照的な意見を提供できます。ただし、共同ホストがあなたと同じくらいプロジェクトとテーマにコミットし、長期にわたって続けてくれることを確認してください。シーズン途中での突然の変更は、リスナーを混乱させかねません。もう一つの重要な問いは、番組の長さをどうするかです。これもコンテンツ次第です。
『Memory Palace』のように、わずか15分で切れ味鋭いメッセージを届ける番組もあれば、『Hardcore History』のように4〜5時間を要するものもあります。どんな場合でも、時間を埋めようとダラダラ話してはいけません。リスナーの時間と注意力は神聖なものです。ポッドキャストの1分1秒が価値あるものになるようにして敬意を払いましょう。また、新しいエピソードをどのくらいの頻度でリリースできるか現実的に考えてください。
週1回か、隔週か、あるいは月1回のほうが現実的でしょうか？ 一貫したリリースがロイヤルなリスナーを生みます。ポッドキャスト作りは試行錯誤のプロセスです。1時間番組を計画していても、45分のほうが自然に感じられるかもしれません。自分に合ったスタイルを見つけるまでには、何度も失敗し何エピソードかかかるでしょう。でも、良い方程式に出会えたら、それを守り抜いてください。
ジャンルを問わず、オーディエンスを楽しませることを目指そう。
とても面白そうなテーマのポッドキャストを選んだのに、眠たくなるだけで結局切ってしまった経験はありませんか？ どんなに興味深い内容でも、伝え方を間違えると台無しになります。ポッドキャストで情報をどう提示するかを考えるとき、まず主な目的は何かを自分に問いかけてください。笑わせたいのか、重要なテーマについて情報を伝えたいのか。番組のゴールによって、コンテンツの選び方と構成の仕方は大きく左右されます。インタビュー番組でも歴史番組でも同じです。ここでの重要なポイントは：ジャンルを問わず、オーディエンスを楽しませることを目指そう。
ジャスティンとシドニー・マッケルロイの医学史ポッドキャスト『Sawbones: A Marital Tour of Misguided Medicine』を見てみましょう。この番組は、何世紀にもわたる最も奇妙な医療行為の歴史を深掘りします。
しかしマッケルロイ夫妻は、包括的な歴史解説を提供することより、リスナーを楽しませることこそが主目的だと常に自覚していました。そこで単に事実を並べるのではなく、魅力的なストーリーを語ることにしました。その結果、含める情報は非常に厳選され、強力な物語性とエンターテインメント性がないものは容赦なく省かれました。リスナーの関心を保つ優れた方法は、番組を予測可能なセグメントに分割することです。番組には必ずイントロがあります。
ここで番組タイトルと内容の説明をします。次に本編であるミドルセクションが続きます。ミドルはさらに小さなブロックやコーナーに分けられます。たとえば、リスナーがエピソードを投稿するコーナー、あなたと共同ホストが今話題のトピックを議論するコーナーなどです。信頼性のあるセグメントがあることで、リスナーは何を期待できるかがわかります。またホストとしても、展開を面白く保つ助けになります。
あるコーナーが停滞していると感じたら、次に進んで番組の勢いを維持できます。ポッドキャストの最後はアウトロです。オーディエンスに別れを告げ、他の番組を宣伝したり次回予告をしたり、購読をお願いしたりします。これは短くキレよく行わないと、リスナーは離脱してしまいます。適切な枠組みと優れたストーリーテリングがあれば、どんなにマニアックな情報も魅力的に変えられるのです。
クローゼットを片付けて、完璧なレコーディングスタジオにしよう。
コンテンツをリサーチし、共同ホストを置くか決め、番組構成も決めた。でも、実際にどうやって録音すればいいのでしょう？ スマートフォンで全部済ませたくなるかもしれませんが、それでは音質は良くなりません。基本的な機材に投資するのが賢明な選択です。
でも心配しないで、破産することはありません。ここでの重要なポイントは：クローゼットを片付けて、完璧なレコーディングスタジオにしよう。
まず、良いマイクが必要です。でも「良い」が「高い」を意味する必要はありません。実際、100ドル程度でしっかりしたマイクが手に入ります。始めたばかりなら、コンピューターに直接挿せるUSBマイクを探すのが良いでしょう。
もっと経験を積んだり、複数のマイクで録音したい場合は、XLRマイクが最適です。XLRマイクはコンピューターに直接接続できず、ケーブルとサウンドボードが必要になります。まともなサウンドボードは約100ドルで購入できます。もちろん、マイクスタンドも必要です。さらに大切なのは録音場所です。始めたばかりでプロのサウンドスタジオは手が出せないでしょう。
大丈夫です。カーペットや本、布製の家具など、音を吸収するものが多い空間ならどこでも録音に適しています。扉を閉めて座れるくらいの広さの、洋服でいっぱいのクローゼットはありませんか？ それこそがあなたのスタジオです。録音・編集用のソフトウェア、具体的にはデジタルオーディオワークステーションも必要です。良いニュースは、完全に無料のものがあることです――マッケルロイ兄弟は常にオープンソースのプログラムAudacityで編集してきました。
彼らはAudacityが使いやすく、後で他のプログラムに移るときに応用できるたくさんのスキルを学べると言っています。グリフィン・マッケルロイは、30トラックもある『Adventure Zone』のような音響的に複雑なポッドキャストでさえ、このツールで編集しているのです。このように、お金がなくても最初のスタジオを作ることはできます。クローゼットに座って、そこそこのマイクを前にすれば、あなたはすでにかなり良い音のポッドキャストを作る道を歩み始めています。
良いホストには集中力と熱意が欠かせない。
大好きなポッドキャストを思い浮かべてください。そのホストについてどう感じましたか？ おそらく、強い繋がりを覚えたのではないでしょうか。ホストは良いポッドキャストの生命線です。
セグメントをつなぎ、ゲストの良さを引き出し、テーマに親しみを与えます。では、どうすれば優れたホストになれるのでしょう？ 唯一の秘密の方程式はありません。優れたホストにも実にさまざまなタイプがいます。面白くて不遜な人もいれば、真面目で熱意にあふれた人もいます。ホスティングとは「自分らしくあること」とよく言われますが、それはある程度真実です。
ポッドキャストのホスティングはパフォーマンスです。だから自分らしくていいのですが、最も熱心で、最も積極的なバージョンの自分でなければなりません。パーティーで話に花が咲いているときの自分です。二日酔いで母親に電話でぶつぶつ言っている自分ではありません。ここでの重要なポイントは：良いホストには集中力と熱意が欠かせない。
ホストとしての最も重要な仕事は、ポッドキャスト全体を通して集中力を保つことです。録音を始める前に良い精神状態でいること、そして気が散るものを排除することでそれは可能です。ブラウザをすべて閉じ、スマホの電源を切って、注意を奪うものを一切なくしましょう。ポッドキャストは即興、スクリプトあり、そのミックスのいずれかです。共同ホストやゲストと即興で行う場合は、非常に優れた聞き手になる必要があります。会話を積極的に追いかけ、ボディランゲージで相手に関心を示しましょう。同時に、頭の片隅では会話が尻すぼみにならないよう、どう応答し貢献できるかを考えなければなりません。
貢献するときは、即興のツール「Yes, and …（はい、それで……）」を使いましょう。相手の言葉を認め、その上に積み上げることで会話に勢いを与えます。もし会話が行き詰まったと感じるまれな場面では、「No, but …（いいえ、でも……）」と方向を切り替えることもできます。そして忘れてはならないのは、録音ならではの素晴らしい点――編集ができることです。
会話の退屈な途切れや、背景で吠える犬も、後できれいに消せるのです。実際、編集こそが、駆け出しのポッドキャスターとして学ぶべき最も重要なスキルです。どうやるのか？ この後を読んでみましょう。
ポッドキャストの編集は多段階の磨き上げが必要です。
大きな大理石の塊を、ミケランジェロのダビデ像に彫り上げることを想像してみてください。ポッドキャストの編集とはまさにそういうことです。完成までに、粗削り、研磨、磨き上げの何段階もが必要なのです。まず、絶対に残したくない大きな不要部分をガツンと削り取ります。
咀嚼音、犬の鳴き声、「ちょっとトイレに行きたい」といった発言などです。録音中に長めのポーズを入れたり、ドッグクリッカーで音を鳴らしておくと、後で見つけやすくなります。ここでの重要なポイントは：ポッドキャストの編集は多段階の磨き上げが必要です。
極端に悪い部分を取り除くのは簡単です。はるかに難しいのは、実際に何を残すかを決めることです。録音を通しで聴き、行いたい編集箇所をタイムスタンプとともに書き出しましょう。後で会話の重要な参照になる部分をうっかり削除しないために、聴きながら編集するのは避けてください。
全体を通して聴いたら、編集を始めます。1時間のテープから20分の引き締まった番組に仕上げたいなら、最も面白い部分だけを選んでコンピレーションのようにまとめるのが良いでしょう。もっとゆったりした雑談風のポッドキャストなら、流れを妨げる部分だけをカットします。使いたい部分がすべて揃ったら、磨き上げの段階に入ります。すべてのトランジションがスムーズで自然に聞こえるようにしてください。
余分な「えー」「あのー」を取り除き、ストーリーに貢献していない気まずい沈黙も切り詰めます。この段階で、ポッドキャストに音楽を加えることもできます。音楽はどこで見つければ？ まあ、Coldplayは手が出ないかもしれませんが、小さなバンドに連絡して曲のライセンス許可を求めたり、creativecommons. orgのようなサイトで無料で使える楽曲を探すことができます。
あるいは、音楽の才があれば、GarageBandなどのプログラムで自作することもできます。納得できるバージョンができたら、フィードバックをもらうために送り出しましょう。具体的なアドバイスを求めましょう。「このトランジションについてどう思う？」といった具合です。そして、必ず信頼できる人に意見を求めましょう。フィードバックを得たら、最終の編集ラウンドを行います。そしていよいよ、公開の準備が整います。
優れたホスティングサービスとオンラインプレゼンスは必須です。
さて、あなたはポッドキャストに汗を流し、ついに自分で気に入った作品を作りました。でも、どうやって人に聴いてもらうのでしょうか？ デスクトップに置いたままではいけません。成功のチャンスをつかむには、オンラインでリリースする必要があります。
最初の――そして最も重要な――ステップは、ホスティングサービスを見つけることです。これはあなたのポッドキャストが住む大きなサーバーです。ホストを変更するのは非常に面倒なので、時間をかけて適切なものを見つける価値があります。検討すべき点は：そのサービスは長く続いているか？ 他の優れたポッドキャスターに信頼されているか？ 実績ある事業者の方が存続する可能性が高いです。
ここでの重要なポイントは：優れたホスティングサービスとオンラインプレゼンスは必須です。
また、ポッドキャストのホスティングにかかるサービス料金も調べてください。始めたばかりのときは無料アップロードを提供しているところもあります。一部のホスティング会社は、後から番組に広告を差し込める広告ネットワークへのアクセスも提供しています。ホスティングサービス選びのもう一つの考慮点は分析機能です。何回ダウンロードされたかについて有益な情報を提供してくれるか？
リスナーの出身地域の詳細は分かるか？ マッケルロイ家はこうしたデータを、エピソードの改善やライブパフォーマンスの開催地計画に活用しています。最後に、ホスティングサービスがウェブプレゼンスの面でどのような価値を提供してくれるかも調べましょう。自社サイトであなたのポッドキャストを掲載し、使い勝手が良いか？ リスナーが簡単に聴ける埋め込みプレーヤーを提供しているか？ 自分に合ったホスティングサービスを選んだら、次はApple PodcastsやSpotifyのような主要プラットフォームにあなたのポッドキャストを登録します。
これらのプラットフォームはポッドキャストの電話帳のような役割を果たし、何百万人もの人々に見つけてもらえるようにします。登録は無料ですが、慎重に行い、メタデータが正確で、正しいカテゴリにリストされていることを確認してください。人々があなたのポッドキャストを見つけられるようになったら、今度はオーディエンスを築き始める番です。誰かがメールをくれたら時間をかけて返信し、リスナーにフィードバックが届いていることを示しましょう。そしてもちろん、ソーシャルメディアはオーディエンスとのエンゲージメントを高める優れた手段です。FacebookやTwitterなどのプラットフォームを使って新エピソードや特別イベントを告知したり、舞台裏のコンテンツを投稿したり、これまでのエピソードについてユーザーフィードバックを得たりできます。
創造的で粘り強ければ、ポッドキャストで収入を得られる。
さあ、ポッドキャストを公開したのだから、もうお金がザクザク入ってくる……わけではありません。正直なところ、ポッドキャストの世界で名声と富を得るのは、そう簡単なことではないのです。でも、新しいポッドキャストでカリブ海の島を買うことはできなくても、資金調達の方法はありますし、ポッドキャストをフルタイムの仕事に変えることさえ可能かもしれません。
ここでの重要なポイントは：創造的で粘り強ければ、ポッドキャストで収入を得られる。
特にはじめのうちに最も良い収入源の一つは、クラウドファンディングです。KickstarterやIndiegogoのようなプラットフォームでは、ファンに直接資金を募れます。また、プロジェクトの宣伝にもなります。Patreonのようなプラットフォームを使えば、リスナーが定期的な支援者（パトロン）となり、継続的に資金を提供してくれます。クラウドファンディングの利点は、オーディエンスとのエンゲージメントを同時に築けることです。
欠点は？ 多くの時間とエネルギーを必要とすることです。すでにオーディエンスがいるなら、ブランドグッズの販売やライブイベントの開催も資金調達の手段になります。単独で行く前に、ポッドキャストフェスティバルに参加したり、より大きなポッドキャストの前座を務めたりして、様子をうかがうのが良いアイデアです。そうすることで、劇場を借りるという金銭的リスクを取る前に、ライブパフォーマンスの貴重な経験を積めます。ポッドキャストで収入を得る最も一般的で収益性の高い方法は、やはり広告です。
ダイナミック広告は、ダウンロードされた瞬間に新しい広告を番組内に自動挿入できる仕組みです。広告代理店が番組と商業ブランドの仲介役となり、ホストのために適正なレートを交渉します。得られる金額は、オーディエンスの規模と、広告主のために行う仕事の量に応じて決まります。最も高収入なのは、番組のコンテンツ自体が商業的な宣伝に合わせて作られるスポンサードエピソードです。もちろん、番組の誠実さを曇らせないために、あなたのコンテンツと商業コンテンツの境界線をはっきり保つことが非常に重要です。そして、あなたの番組と製品の間に良いマッチングを見つけることも不可欠です。
正直言って、ポッドキャストの収益でカリブ海の島を買える日は来ないかもしれません。でも、マッケルロイ兄弟はこの業界で8年を経て、本業を辞め、大好きなことを終日仕事にできるようになりました。それは大きな価値があります。
最後のまとめ
このまとめの重要なポイント：ポッドキャストを作る最善の方法は、とにかく始めて試行錯誤から学ぶことです。高価なソフトウェアや完璧なレコーディングスタジオは必要ありません。人並み外れた才能も不要です。必要なのは粘り強さと新しいことを学ぶ意欲だけです。
道中で数え切れない失敗をするでしょうが、それもプロセスの一部です。ポッドキャスターにとっての黄金律は、オーディエンスの時間を尊重することです。時間は貴重であり、リスナーはその時間をあなたに捧げているのです。だからポッドキャストの1分1秒を大切に作りましょう。
実践的なアドバイス：YouTubeでデモを聴いて自分に最適なマイクを見つけよう。オンラインで販売されているマイクの種類は膨大で、途方に暮れるほどです。
好みのマイクを見つけるのは、それぞれ微妙に音が違うため、個人の好みによる部分が大きいです。幸いほとんどのマイクにはYouTubeでデモ動画があります。さまざまなデモ動画を聴き比べれば、あなたのポッドキャストに最適なモデルが見つかります。
