『Out of Our Minds』(2001年)は、目まぐるしく変化し続けるビジネス世界に光を当てる一冊である。特に、テクノロジーが進歩しビジネスの手法が変わった一方で、公教育制度が産業革命時代から変わらずに取り残されている現状を検証している。学校が次の世代に待ち受ける創造的課題に備えさせるために、どのような変革が必要なのかを考察する。
この本から得られるもの：あなたの創造性を世界へ解き放とう
「あなたは創造的ですか？」と聞かれると、多くの人は顔を赤らめ、芸術的才能がないと口ごもってしまうだろう。それは、創造性とは選ばれた幸運な人々——多くの場合アーティスト——に与えられた天賦の才能だと思い込んでいるからだ。彼らはソナタを作曲したり映画を監督したりするために生まれてきたと私たちは考えがちである。しかし実際のところ、人間は皆極めて創造的であり、その形も新薬の開発からオフィスでの書類整理システムの発案まで実に多様である。では、なぜこれほど多くの人が自分は創造性のない働き手にすぎないと思ってしまうのだろうか。
問題の一端は、私たちが創造的になる方法を教えられていないことにある。学校でも伝統的なオフィス勤めでも、私たちは課題をこなし命令に従い、システムを適用し内容を考えなしに学ぶよう仕向けられてきた。長年型に嵌められてきた後で、多くの人が自分には創造性がないと感じるのも無理はない。しかし、変わるのに遅すぎることは決してない。この要約では、以下のことを学んでいく。
- 創造性とは実際には何なのか
- なぜ創造性がかつてないほど必要なのか
- 自分の会社や家庭で創造性を促進する方法
私たちは革命的な変化の時代に生きており、適応するには創造性が不可欠である
今日、あなたのiPhoneを手に取れば、1940年の地球全体で利用可能だったよりも多くの計算能力が手のひらに収まっている。その発展の歩調は増すばかりだ。今日の技術進化の速さはまさに驚異的と言える。仮に過去3000年を12時間として見てみると、1分が50年に相当する。
つまり、帆船や馬車といった旧式の交通手段から脱却したのは、わずか3分前のことにすぎない。2分半前に最初の自動車が登場し、その30秒後に初の動力飛行機が飛び立った。50秒前は1969年の月面着陸、そしてわずか1秒前の2010年に、自律着陸が可能な初の無人宇宙船が打ち上げられた。通信分野に目を向けると、進歩はさらに速い。最初のPCが発明されたのは41秒前、インターネットが始まったのはわずか25秒前、そしてSMSメッセージが登場したのはそのわずか3秒後のことだ。明らかに、今日のテクノロジーは短期間で大きな進化を遂げており、ごく普通の現代のデジタル腕時計でさえ、NASAの1969年アポロ月着陸船よりも高い性能と記憶容量を備えている。
今日のテクノロジーは非常に速く進歩するため、競争力は結局のところ最高の創造的アイデアを持つ者に委ねられることになる。だからこそ、創造性は将来のビジネスリーダーにとって必須のスキルである。同様に、ビジネスやトレンドが急速に進化し続ける中で、キャリア全体を通じて一つの仕事に従事するという考え方は過去のものとなりつつある。明日の雇用市場で活躍するのは、柔軟で順応性のある才能を持った人材なのである。
現在の公教育制度は産業革命の遺物である
今日の教育制度が昔から存在していたと思いがちだが、義務教育という発想が生まれたのは実は19世紀半ばのことである。それ以前は、正式な教育は選ばれた少数者の特権だった。公教育制度は、産業革命のための労働者を生み出す手段として1860年頃に発展した。
もちろん、できるだけ多くの人々が教育を受けるべきだが、公立学校の大教室が工業生産の原理を反映していることは依然として見て取れる。この学校における流れ作業方式の利点は、製造業、工学分野、そして効率的な急速生産のための将来の労働者を準備できたことにあった。生徒は厳格に従い、整理整頓し、標準化されたテストに従うことが期待されていた。一部の生徒が特定の科目で秀でていたり、興味を示したりしても問題ではなく、全員が同じ授業を受け、同じ古い教材を使い、同じ基準で採点されることが求められたのである。そして、それからあまり変わっていない。工場の労働者と同様に、現代の学校の生徒もまた、休憩や昼食の時間を知らせるベルやアラームに反応することが今なお期待されている。
教育の進行、つまり1年生から2年生へという進み方でさえ、製造業の直線的な原理に非常に似ている。教師は組み立てラインの監督者に似ており、生徒が部屋から部屋へと流れ作業で移動する中で特定の課題が確実にこなされるよう専門分野に分かれている。システムの各段階は前の段階の上に論理的に積み上げられており、生徒はこの製造プロセスを正常に進む限り成功とみなされる。しかし、次のセクションで見るように、このシステムはもはや現代のビジネス世界を反映していない。私たちは組み立てラインを超えて進化してきたのであり、教育制度もそうあるべきなのである。
今日の教育制度は創造性を軽視しており、将来のビジネスリーダーのニーズに応えていない
過去30年間で、就職市場に参入する大卒者の数は倍以上に増えた。しかし、それが現代の就職市場の要求に十分対応できていることを意味するわけではない。現在のカリキュラムに特に欠けているのは、芸術と創造性の重視である。これは特に高校で顕著で、標準化テストに含まれる科目——学校の成績評価に使われる指標——に焦点を当てる傾向がある。
その結果、高校のカリキュラムは数学、言語、科学を最優先している。人文科学は通常二番手で、歴史、地理、社会科が含まれる。芸術が最も軽視されている。2001年にブッシュ政権が「落ちこぼれ防止法（No Child Left Behind Act）」を成立させたとき、その目的は大学準備教育を増やし、教師に生徒の成績への責任を負わせることで学力基準を引き上げることにあった。しかし、それは数学と英語のみに関わる標準化テストに焦点を当てることで行われた。また、学校が得る予算の額をテストの点数に連動させたのである。
当然のことながら、これは学校にテスト対象科目を網羅するよう圧力をかけ、芸術や創造的分野を後回しにしてしまった。また、自己表現力と創造性の発達を助ける科目であるにもかかわらず、学校で芸術が受ける予算も壊滅的に削減された。そして将来成功するキャリアを築きたい人々にとって、自己表現力と創造性は極めて重要なスキルである。IBMの研究者による2010年の研究では、世界のトップビジネスリーダーと民間セクターのリーダーたちに最も重要なリーダーシップの資質を尋ねたところ、全員が同じ答えを返した。創造性である。それぞれが、この特性が予測不可能な未来において組織を成功に導くと信じていた。人間と他の動物とを本当に分かつものは何なのだろうか。
想像力は人間性を定義する要素であり、創造性とは応用された想像力である
二足歩行や道具の使用によるのではない。そうした特性を共有する他の動物は数多くいる。本当に私たちを分かち、人間性を定義するのは、私たちの想像力の比類なき広がりである。想像力は、現在の瞬間と身近な環境を超えて見ることを可能にする。それによって私たちは、まだ経験していないことを考え、過去を振り返って分析し、他者の目を通して見ることで現在への理解を深め、起こりうる様々な結果を予測して未来を形作る助けにすることができるのだ。
想像力はまた、私たちの限りない創造力の源泉でもある。創造性は、想像力を一歩進めて実際に活用することだと考えられる。つまり、創造性とは応用された想像力なのである。創造的であるとき、あなたは価値のある独自のアイデアを生み出し、そのアイデアで何かを行う。それは必ずしも芸術のためにでなくてもよい。数学、工学、執筆、ビジネスにおいてもあり得る。
創造性は、木、布、食べ物などの物理的な媒体、音、光、声などの感覚的な媒体、あるいは言葉や数字などの認知的媒体を利用することができる。また、ある分野を新たな方向へ推し進める新しい問いを立てたり、これまで結びついていなかった異なるアイデアを結びつけたりすることでもある。創造プロセスには2つの段階がある。1つ目は新しいアイデアを生成すること、2つ目はそれらのアイデアを精緻化・改良・却下するために評価することである。
すべての創造的アイデアがすぐに受け入れられ、称賛されるわけではない。最初は嘲笑や軽蔑で迎えられたアイデアを持つ芸術家、科学者、革新者は数え切れないほどいる。無一文で評価されぬまま世を去り、後の世代がそのアイデアを再発見して価値を認めるまで時間がかかった人もいた。
革新的なリーダーは誤解を避け、柔軟性を身につけることができる
イノベーションは、独創的なアイデアを実践に移すことができたときに起こる。そしてそれは一般に、新製品が生み出されたり、新しいサービスやシステムが導入されたりするときに起こる。シンプルに聞こえるかもしれないが、多くのビジネスリーダーはイノベーションを促進しようとする際、2つの誤解に陥る。まず第一に、新しいアイデアを生み出す責任が自分一人にのしかかってくることを恐れる。
しかし、創造的リーダーの主な役割は、他者が創造的になれる環境を育み、促進することである。もう一つの誤解は、創造的な環境とはすべてのコントロールを手放し混沌を受け入れる場所だというものだ。しかし、これもまた事実ではない。実際には、実験と伝統的な監督の間に快適なバランスがあるときに、創造性とイノベーションは花開くのである。ビジネスリーダーが創造性を恐れるとき、彼らは通常、1900年まで遡る伝統的な職場構造に縛られている。その年にフレデリック・テイラーの『科学的管理法の原理』が出版された。これは産業革命のための人気の手引書であり、生産性と利益を最大化するために人間の労働力が機械のように効率的に機能する方法を説明したものだった。
しかし、産業革命モデルは過去のものであり、現代では創造性を抑圧するだけであることを忘れてはならない。今日の革新的リーダーは、創造的環境を築くために柔軟である必要がある。柔軟性こそが、テクノロジーの急速な変化だけでなく、金融政策、貿易協定、新たなグローバル競争の変化にも対処する唯一の方法である。柔軟であることは会社全体に広がり、従業員の日常の働き方から作業スペースの物理的構造に至るまで、ビジネス自体の構造によって奨励されるべきである。最後のセクションでは、適切な内的柔軟性を生み出す方法を詳しく見ていく。
多様な視点を持つ学際的チームを編成することで創造性を促進する
創造性というと、一人の人がスタジオやガレージで一人黙々と働く姿を想像するかもしれない。しかし多くの場合、創造性は人々がアイデアを交換し協力し合うことから生まれる。創造性の促進に役立つ方法の一つは、学際的なチームを通じて異なる視点を結集することである。これはIDEOという会社が実践していることであり、同社が世界で最も優れた革新的デザインコンサルタントの一つである理由でもある。
IDEOのチームは、おもちゃ、オフィス機器、コンピューターなどの開発に携わっており、同社は『Business Week』誌の革新的企業トップ25に定期的にランクインしている。すべてのプロジェクトで、IDEOは工学、プロダクトデザイン、行動科学、人間工学、マーケティングなど、様々な分野の専門家からなるチームを編成する。各専門家が異なる視点とスキルセットを提供するため、これらのチームはアイデアの強力な組み合わせを象徴しており、あらゆる問題に対して多様な解決策を生み出すことができる。そして各アイデアはプロトタイプ化され、批評され、テストされて、最善の解決策が見つかるまで練り上げられる。これらのチームは、異なるアイデアの創造的利点を示す好例でもある。創造性を成功させるには情報が自由に流れる必要があるため、チームや組織は硬直的な階層構造を手放すべきである。
これにより、リーダーはできるだけ多くの独自のアイデアにアクセスできるようになる。ピクサーはこの戦略を採用しており、おそらくそれゆえにこのアニメーションスタジオはこれほど革新的で、評価され、経済的にも成功しているのだろう。1995年に『トイ・ストーリー』を公開して以来、20以上のアカデミー賞を受賞し、世界中の興行収入で55億ドル以上を稼いでいる。会社の構造の一部がピクサー大学であり、ワークショップ、講義、コースを提供しており、完全な映画制作カリキュラムやデッサン、創作ライティングのクラスも含まれている。この大学はアニメーターだけのものではない。
会計士、警備員、ケータリングスタッフを含め、ピクサーの従業員全員が、毎週最大4時間を授業に充てることができる。この絶え間ない多様性により、組織内に新しいアイデアの絶え間ない流れが生まれる。そして、異なる部署の人々が常につながり合っているため、新しいアイデアもそうでないものも絶えず交配され、真に創造的な環境が生み出されている。
最終まとめ
本書の重要なメッセージ：21世紀に成長したいのであれば、創造的になる必要がある。テクノロジーと社会の変化は驚異的な速さで進行しており、経済や組織の移り変わる現実に適応するためには、従業員もマネージャーも同様に創造的に働き始めなければならない。
実践的アドバイス：お子さんが柔軟に自分自身の指針に従うことを許しましょう。すべての親は、子どもが自分自身の人生の道を見つけてほしいと願うものだ。例えば、哲学から美術史、経済学へと目まぐるしく変えるのではなく、教師や医者として安定したキャリアを築いてほしいと願うかもしれない。しかし人生は一直線ではなく、子どもは最初からキャリアを計画する必要はない。自分がやっていることを愛し、柔軟で機会に開かれている限り、いつでも成長できる。娘さんの哲学、美術史、経済学への幅広い興味が、競売会社での仕事を得るための完璧な資格になるかもしれないのだ。
おすすめの関連書籍：『The Element』ケン・ロビンソン著（ルー・アロニカと共著） 『The Element』(2009年)は、ゾーンに入り、あなたを突き動かすものを正確に見つけ出すことについての本である。その原動力こそがあなたの「エレメント（天職）」であり、本書はそれが何であるか、それをどう特定するか、そしてそれがあなたの人生にどのような意味をもたらすかを説明している。
